作者˙Azure 大概是六、七年多以前的事吧，在經過一段漫長的隱晦歲月之後，漫畫和動畫（一般常見的『卡通』即為一種動畫）終於靜悄悄地以一種有趣的形式再度於臺灣崛起了。當時最叫人印象深刻的東西大概要算是轟動武林的『少年快報』 ；在它的全盛時期裡，每逢發行日一到，其人人爭閱之盛況，以『洛陽紙貴』加以形容毫不為過；雖然它沒有版權。相信很多人都還保留著大部分有關那個『輝煌時代』的記憶吧？ 那麼，為何要說是『有趣』呢？因為漫畫竟然又能夠經由『期刊』的形式對整個社會造成文化上的影響了；嘿，別小看這個事件，它的地位可是能和電視的普及相提並論的。要知道在這之前，所謂『漫畫』在這裡是一種非常不受重視的東西，其用處只不過塞一塞報紙版面、哄一哄小孩而已。再加上國立編譯館 之類的政府機構長期予以不合理壓制，幾乎使得它差點就要枯萎而死了（其實，國內相關創作也是近年來才多起來的，早期的漫畫界相當蕭條）。 很諷刺的，使它起死回生的，就是為數龐大的盜版漫畫。大量日系漫畫的流入國內，象徵著『電視機』主流文化終於有了挑戰者。之後數年之間，漫畫堂而皇之地走上了專業連鎖書店的銷售排行榜，變成人們的話題。議員在議會居然也可以拿『蠟筆小新』當質詢問題；而卡通呢，從兒童節目時段，居然也能跳到週六晚上八點•••你在十年前想像得到嗎？ 漫畫和動畫，一種新的文化現象。 其實，有很多人還是對漫畫或卡通存有偏見，甚至包括那些平常就已經在看的人。什麼偏見？就是誤以為『漫畫』或『卡通』是專門提供給『某一個年齡層』的東西。這種看法常常是肇因於多數相關作品的主題、意象都相當淺顯之故。看久了，會把它當成是小孩子的玩意兒，也不算太誇張。只是，其中有盲點 。世上現存的媒體形式幾乎都有等級之分；有些幼童讀物附有水彩繪製的插圖，是否就代表了水彩顏料是不登大雅之堂的東西？一樣是用手畫出來的東西，有些稱做『世界級名畫』，為何有些只能叫做『小孩子的玩意兒』？電視劇不也會分劇情片和兒童節目嗎？書本不也有分學者才看得懂的和幼稚園小朋友專 用的嗎？漫畫、卡通的原理也是一樣，適合幾歲的年齡層，必須看作者創作之目的為何，和『是不是漫畫、卡通』是無關的。 在歐美日本等先進國家，漫畫及動畫卡通早已超脫了『兒童適用』的層面，進入一般的大眾媒體中了。看看近來的外片，有一大部分根本就是脫胎自漫畫式的內容，尤以運用大量特效的為最。甚至舉老片做例子也一樣，看過『超人』、『星際大戰』嗎？多有名的電影！但它們其實就是卡通。不知多少『大人』 還不是照樣看的如癡如狂。可見，漫畫及動畫其實是最有前瞻性的傳播媒體，同時也是最有滲透力的大眾藝術。究其原因，還是要歸結於人類的思考及閱讀習慣的日趨圖像化；沒法子，趕效率嘛！而且圖形是萬國共通語言，沒有界限可言，所以『圖像表意』成為全人類共通的標準是指日可待的。仔細看看公共 場所的指示標誌和路邊的交通標誌吧，那就是漫畫、動畫的基礎。 你可以對某一部漫畫或某一部卡通表示疑問，但請不要對漫畫或動畫表示疑問。